STEIDL

《档案室》是达雅尼塔·辛格(Dayanita Singh)向纸致敬：从它的质感、味道，以及作为知识承载的功能。书中布满印度政府档案馆的黑白照片，每一帧都展现这些洞穴似的空间的不同面貌。

对辛格来说，此项目成为了一种痴迷，每当她进入这些按序排列的凌乱、满载秘密的房间时，都激起她一阵兴奋。从四四方方的照片中，读者从一面窗看到另一个世界，发现着幽暗空旷的空间，尽管它被如天高水深的档案夹和纸张覆盖着。由艾维克·瑟恩(Aveek Sen)以第一人称的叙述流畅地穿插在照片之间。辛格形容自己是“与摄影为伍的著作人”，因此这书的美学可造就人们所向往之物品并不为过。

Hatje Cantz Verlag

不用多说，就此书详细介绍在殖民时期1922年于加尔各答举办的一场早期包豪斯艺术家展览，已经足够吸引。才一年前它在德国受到热烈的欢迎，罗宾德拉纳特·泰戈尔(Rabindranath Tagore)协助他在桑蒂尼盖登的大学里执教的年轻奥地利艺术史家Stella Kramrisch引入欧洲前卫主义核心人物的作品，包括保罗·克利(Paul Klee)、利奥尼·费宁格(Lyonel Feininger)、瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky)和约翰·伊登(Johannes Itten)，连同一群后期孟加拉学派艺术家，如阿巴宁德罗纳特·泰戈尔(Abanindranath Tagore)和难陀婆薮(Nandalal Bose)等几位大师一同展出。仅保存了一本原展的图录，当中没有展览的照片，而这本古朴典雅的书与在德绍包豪斯举办的展览一同出版，这重要的记录缠结了两大洲的现代主义、意外流徙、教育复兴以及无意的误解。

Moderna Museet and Koenig Books

塔拉·玛达尼 (Tala Madani) 2006年的画作“撕图”收录在她近期在斯德哥尔摩当代美术馆展览的图录中，并为其定下基调——一个魁梧但面目模糊的男人，手举一张被撕成两半自己的图像。书中玛达尼以尖锐地观念探索了双重性、反身性、肉体的“内”脏与“外” 脏。玛达尼对双重性、自我反身和身体的内在和外露器官的探索，被某些尖锐的思想分割。玛达尼关于色情与厌恶的作品提供了五种见解：两篇短文，一篇艺术家的采访与一段作家黎南(Nam Le)的短篇故事节选，它将玛达尼笨拙的男主人公短暂地活现。有时候，在涉及阿拉伯世界、全球专制与美式宣传时的一通概括与具体的论述中，往往不能体现出主旨，但对玛达尼来说，兜圈子说话也许并不太差，螺旋图案强调的是时间的推移，而并不是时间的进行。